El inicio del siglo XIX estuvo marcado por
las tensiones políticas y sociales originadas en los países europeos tras la
Revolución Francesa (1789) cuyas ideas causaron un enfrentamiento entre los
ideales liberales y los absolutistas, imponiéndose finalmente estos últimos,
restaurándose las viejas monarquías.
Sin embargo, a pesar de la corta duración
de los períodos liberales, las repercusiones que tuvieron fueron de gran
influencia, reflejándose en grandes cambios sociales económicos y políticos,
como la consolidación de la burguesía y el inicio de la Revolución Industrial y
la constitución de la Santa Alianza en 1815.
En España, un hecho especialmente
importante ocurre en 1808 con la invasión de las tropas napoleónicas.
Acontecimiento que asentó ideas liberales y nacionalistas.
Durante esta época revolucionaria surge el
Romanticismo en Alemania e Inglaterra, movimiento que defiende la libertad del
artista y la importancia de la fantasía frente a la razón que prevalecía en la
literatura del siglo previo.
Los principales rasgos del Romanticismo
son:
1).
La rebeldía, se rechaza la moral burguesa defendiendo la dimensión
emocional del ser humano y se establece una búsqueda de un ideal inalcanzable
que concluye con la frustración y el desengaño.
2).
La evasión, el rechazo a la sociedad provoca en los artistas un deseo de huida, de
escape que puede orientarse en el espacio o el tiempo, teniendo como resultado
la tendencia al exotismo, situando sus obras en lugares lejanos y exóticos.
3).
El individualismo, se reivindica el yo del artista, tanto en su faceta
creativa como existencial, expresando sentimientos como la soledad que le lleva
a personajes marginales, dando lugar al antihéroe romántico que sustituye al
héroe de la literatura anterior.
4).
La naturaleza, el artista refleja sus emociones en todo cuanto le
rodea. Destaca la preferencia por la naturaleza oscura y plagada de movimiento,
tendiendo a tópicos como las tempestades, los bosques, las ruinas y
cementerios, etc.
5.
La fantasía, se adentra en lo oscuro y desconocido con criaturas
irreales que dan lugar a un nuevo género, la literatura de fantasía y de
terror.
6).
El nacionalismo, se sienten atraído por el arte y la cultura de su
propio país, rescatando el folclore y las tradiciones y con ellas numerosos
cuentos y leyendas populares.
POESÍA
La poesía se convirtió en la forma
literaria más cultivada por los artistas románticos. Dentro de esta se pueden
distinguir dos grandes tendencias:
En primer lugar, la poesía
lírica caracterizada por ser
una poesía en la que los autores manifiestan sus emociones a través de los
tópicos de la estética romántica (Canciones de Espronceda, Rimas de Bécquer y
los poemas de Rosalía de Castro).
En segundo lugar, en la poesía
narrativa se cuenta una historia
extraída de la en un tono épico que propició la revitalización de formas
métricas como el romance. Esta se divide a la vez en dos grupos:
Poemas breves: Se retoman temas y motivos
propios de la historia española y del romancero antiguo. Resaltando los
romances de José Zorrilla
Poemas extensos: Resaltando “El estudiante
de Salamanca” de Espronceda.
MOTIVOS
Y TEMAS
1).
El amor, el yo poético es víctima de una pasión que oscila entre la exaltación del
sentimiento amoroso y el dolor provocado por la traición de la amada. La
búsqueda de un amor ideal conduce a un estado de continua frustración.
2).
La creación poética, los autores usan la poesía como medio para reflexionar
sobre la propia actividad literaria, considerándola el camino para alcanzar la
belleza y el conocimiento.
3).
La rebeldía, la voluntad transgresora de los autores se ve reflejada
en la creación de personajes marginales. Se distinguen dos corrientes:
-
Vertiente conservadora
-
Vertiente liberal
4). La muerte, la decepción causada por el
entorno lleva a los poetas a un profundo pesimismo reflejados en el poema por
medio de motivos fúnebres.
LENGUAJE
& MÉTRICA
La poesía romántica se caracteriza por su
afán innovador causando que se imponga la polimetría, además de la recuperación
del romance.
En cuanto al lenguaje, se trata de una
poesía caracterizada por un estilo grandilocuente marcado por los siguientes
rasgos:
1). Retoricismo, empleo de epítetos,
símiles recursos de repetición (anáforas, paralelismos) onomatopeyas y
aliteraciones.
2). Arcaísmos y términos exóticos (evasión
temporal)
3). Expresividad intensa, (exclamaciones,
interrogaciones retóricas y antítesis marcadas)
4). Tono hiperbólico, (exageración)
5). Imágenes recurrentes, (naturaleza,
muerte, actividad artística)
ETAPAS (2)
1). PRIMERA ETAPA. Se caracteriza por ser
una poesía enfática, retórica y grandilocuente, cultivada en la primera mitad
del siglo por autores como José de Espronceda y José Zorrilla.
2). SEGUNDA ETAPA. A partir de 1850 y
constituye el germen de la poesía moderna, se trata de una poesía intimista y
sencilla en su expresión en la cual se mantienen los temas románticos, pero se
busca una forma literaria alejada de los excesos retóricos. En esta etapa
destacan José de Espronceda y Rosalía de Castro.
POESIA
POSROMÁNTICA
La obra de Bécquer y Rosalía de Castro
constituye el primer paso hacia la poesía contemporánea española, despojándose
de los excesos retóricos y buscaron su propia voz, siendo está mucho más
intimista.
1).
GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER
Su poesía se encuentra recogida en sus
Rimas, publicadas en 1871, de manera póstuma. Estas se clasifican en cuatro
grupos según su tema:
RIMAS (1 – 8) “La creación y la propia
poesía”
RIMAS (9 – 29) “Exaltación del amor
ilusionado”
RIMAS (30- 51) “Amor desengañado”
RIMAS (52- 76) “La soledad y la reflexión
vital”
En cuanto a la forma, resaltan por su
sencillez estilísticas, además destacan los siguientes rasgos:
1). La musicalidad y la búsqueda de una
expresión próxima al lenguaje habitual
2). Recursos de repetición con leves
variaciones al final (variatio)
3). Imágenes con valor simbólico
(naturaleza y arte)
2).
ROSALÍA DE CASTRO
Cultivó la poesía en gallego (“Cantares
gallegos”, “Follas novas”) y en castellano (“En las orillas del Sar”)
En sus poemas destacan los siguientes
temas:
1). El paisaje, que presenta como
proyección de su propia sensibilidad
2). La búsqueda del ideal, el yo poético
persigue el amor, la belleza, la justicia, pero sus esfuerzos siempre se ven
frustrados por la realidad imperfecta.
3). La melancolía y la tristeza, el
desengaño y la frustración provocan un dolor que se combina con el recuerdo de
una adolescencia confusa y atormentada.
4). La denuncia de la injusticia, se
retrata la pobreza infantil, la nostalgia de los emigrantes o las duras
condiciones de los obreros y trabajadores del campo.
PROSA ROMÁNTICA
Frente a las grandes obras producidas en la
literatura romántica francesa e inglesa como “Los Miserables” (Víctor Hugo) o
“Frankenstein” (Mary Shelley), la novela fue poco cultivada en el romanticismo
español. La prosa española se divide en:
1).
PROSA DE FICCIÓN
-
Novela histórica: “El señor de Bembibre” – Enrique Gil
y Carrasco
-
Narrativa breve: “Leyendas” de Gustavo Adolfo Bécquer
2).
PROSA NO FICCIONAL
-
Cuadro de costumbres: “Escenas matritenses” de
Ramón Mesonero Romanos
-
Artículo periodístico: “Artículos” – Mariano
José de Larra
LAS LEYENDAS DE BÉCQUER (1858 – 1864)
Constituyen una serie de
relatos fantásticos que presentan las siguientes características:
1). Ambientación
medieval
2). Reelaboración
artística de materiales populares
3). Personajes irreales
4). Final sorprendente
5). Empleo de un
lenguaje poético y sencillo
LOS ARTÍCULOS DE LARRA
La prosa de Larra se
distingue por su ironía y sentido crítico, en esta trata situaciones de la
sociedad de la época, pero el autor trasciende para ofrecer un cuadro humano
más general.
Muchos de los artículos
presentan una estructura general:
1). Presentación del
tema a partir de un caso particular
2). Desarrollo narrativo
(diálogos, pasajes descriptivos)
3). Conclusión y
reflexión final
Se clasifican en tres
grupos según su tema:
1). Artículos de
costumbre: Hace hincapié en la necesidad de modernizar a la sociedad española
2). Artículos políticos:
Defiende las ideas progresistas
3). Artículos
literarios: Opina sobre la literatura de la época y, especialmente sobre el
teatro al que se le otorgaba una función didáctica esencial para el desarrollo
de la sociedad.
TEATRO ROMÁNTICO
El principal subgénero
de este periodo fue el drama romántico cuya primera obra en llegar a las tablas
fue “La conjuración de Venecia” de Francisco Martínez de la Rosa en 1834,
quince años después de daría fin a este subgénero con la publicación de
“Traidor, inconfeso y mártir” de José Zorrilla.
Características:
1). Ruptura de las
unidades acción, tiempo y lugar
2). Preferencia por los
espacios abruptos y exóticos, (ruinas, paisajes violentos, escenarios
medievales ej. “Los amantes de Teruel” de Juan Eugenio Hartzenbusch)
3). Polimetría y
retoricismo (sonoridad, efectismo)
4). Temas románticos
(amor imposible, destino inexorable, transgresión de las normas).
PRINCIPALES AUTORES
Ángel de Saavedra, duque de Rivas (1791- 1865)
“Don Álvaro y la
fuerza del sino” Cuenta la
historia de don Álvaro, prototipo del antihéroe romántico que ve como el
destino le obliga a cometer una serie de crímenes en contra de su voluntad.
José Zorrilla (1817 – 1893)
“Don Juan
Tenorio” versión
romántica de la figura de don Juan, diferenciándose de otras versiones porque
en ésta, don Juan se salva gracias a la intervención de su amada, doña Inés.
Se divide en dos partes:
-
Primera parte: vertiente
transgresora y libertina de don Juan
-
Segunda parte: su enamoramiento
de doña Inés
